猿(铜版画)年作

仿易元吉双猿图镜心设色绢本

易元吉槲树双猿图年作

　　题识：易元吉槲树双猿图，安麓村旧藏今归大风堂。戊寅闰七夕大千居士背临于香岛借屋。庚辰三月旧作题奉春江仁兄方家正之。大千张爰。钤印：张大千、师万物、张爰之印、大千、大千豪发。

　　张大千作为天才型画家，人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽等，无所不能，且“包众体之长”。由于受其兄张善子的影响，大千画走兽飞禽颇见功底。此图双猿生动灵活，以干笔皴擦，后逐层染墨，槲树叶以石青石绿染之，阴阳向背层次分明，树干双钩点苔，尤显劲健。从全画看来，大千总能在工细中见疏秀与清雅。

黄山白猿立轴纸本年作

松猿图立轴纸本年作

花猫图花猫图立轴设色绢本年作

狸奴图轴年作

　　题识：予不能写禽畜，而好豢狗马异鸟，间遂写生效长沙助教法。朋辈中有呵好者谓为入古。伯子道翁得前代古纸一番不自珍惜，命写狸奴。人有不善用其短，为世腾笑。今伯子乃赏予之所短，意何居耶？并博一笑。乙酉元月大千弟张爰。钤印：张季、大千。

　　此大千写意笔，狸奴数笔白描，极隽永耐观赏，况长题跋文恢谐引人忍俊不禁，故逸品尤当重于重彩厚墨者，识者自珍。此用古纸，宜大千高手所称，其自跋“不自珍惜”云云，自谦之词也。

猕猿镜片水墨绢本

大千画猿擅于临仿宋代易元吉，观察猿的一举一动，心传目击，悉着毫端。《猕猿》整幅用墨笔画一只正面猕猿，五官刻画十分精细，先以细笔勾勒，加以淡墨晕染，又巧妙地用白粉渲染面部，厚而不腻，薄而不失其色，结构准确，生动自然。尤其是炯炯有神的双眼似与画外之人对话交流，堪为佳作。

老树腾猿镜框设色纸本年作

题识：客中蓄黑白猨数头，观其腾踔，聆其啼啸，彷佛如在故乡青城峨眉深谷间也。黑而健者忽病，病且殆，雨辰世仁兄以治小儿法治之，数针而愈，欣喜无以，为作此图为赠，亦他日医学史中之一段嘉话也。壬辰闰五月，大千张爰。钤印：蜀郡张爰、大千居士。

张大千一生爱珍禽异兽，畜猿亦是他的喜好之一。画中题字他提到：虽然离开中国，仍随行养着黑白猿猴数头，看着牠们跳跃攀爬，听着牠们呼号，彷佛置身于家乡的青城、峨嵋山谷之间。

老树腾猿紙本水墨設色立軸己亥(年)作

大千先生在三十多歲時就非常喜歡畫猿，而且臨倣宋代易元吉的作品，以易元吉為楷模。其實大千的經營園林，又何嘗不是易元吉的翻版？然而易元吉之於猿猴，因为不像大千有轉世傳說的情結，恐怕不至於手拉著、或懷裏抱著猿猴散步，更不可能帶著猿猴去坐飛機了。所以即使稱大千為「今之易元吉」，都還不足以形容大千在畫猿方面的投入與成就。

此軸章法，是將黑猿置於深山急澗的一株參天古木上，一臂攀援在粗壯的橫枝後面，正眼注視觀者，另一臂橫向伸出，充分表現長臂猿的特徵。精描細寫黑猿的五官、手足及毛皮，非常生動寫實。而老幹、枯枝、藤石的用筆，粗重灑脫，虎虎生風，與黑猿的細寫，形成強烈的對比。因此，猿身雖小，仍是觀者注目的焦點。

老树灵猿年作(万港币,年5月香港佳士得)

题识：桂月栖云啸窅冥，忍将金锁锁朱楹。殷勤觅个崖前树，为尔营巢宅峻青。五十七年戊申（年）闰七月大千张爰五亭湖上。钤印：张爰私印、大千、千千千、大千父。

富贵根苗立轴设色纸本年作

题识：富贵根苗。佩秋夫人命画。此谀人吉语也，老夫亦不能免，可笑也。夫七十年之秋八十三爰。钤印：张爰私印、大千。

张大千对猫情有独踵，他爱养猫，也喜画猫。此幅赠给陈佩秋、且由陈氏钤有“秋兰室藏书画”之印的《富贵根苗》，便是张大千的得意之作。白猫静卧，泼墨花卉纵横交错，一点红色跃然纸上，生气盎然。寥寥几笔勾勒，白猫形象跃然纸上，用笔老辣，意境深远，显示出大千惊人的造型能力。白猫安卧于石上，花儿争相怒放，环绕于猫的两边。白猫本是活物，却安然不动，反倒是那些花儿活跃得不得了，动生静，静显动，动静结合，这种安排实在别具一格，横生妙趣。画中以“留白”法显现猫毛的柔顺白亮，石头也以此法表现纹路，使得画面极富空间感，足显浓郁的文人画气息。此作在用墨上也很有特点，特别表现在花的枝叶上，墨随笔出，浓淡干湿恰到好处，大笔挥洒后又细绘纹路，然后花团施以大面积的红色，以展现大自然的勃勃生机。综观全图，厚重与轻盈出现在同一画面中，别有一种戏剧性效果。

萱草狸奴镜心纸本年作

款识：六十九年嘉平月十九日戏图，大千居士爰。钤印：大千居士、辛亥。

灵猴镜心水墨纸本年作

题识：瑟瑟空暗复明，紫崖东上月痕生。清宵忽听霜林响，知是苍拗树声。八十叟爰。六十七年戊午摩耶精舍。钤印：张爰之印、大千居士、摩耶精舍、大千豪发、己亥己巳戊寅辛酉。

松猿长寿镜心设色纸本年作

款识：六十六年岁写颂，清来宗兄五十有八华诞，大千弟张爰。印文：蜀、张爰私印、大千、长共天难老、己亥己巳戊寅辛酉。

张大千是爱猿之人，曾画过多幅以猿为主题的画作。一方面他认为自己是黑猿转世，另一方面他是以猿为友。大千画猿很善于临仿宋代易元吉的作品，易元吉为画猿曾入深山百余里，观察猿的一举一动，大千当不输于此，他经常豢养猿猴作伴，朝夕相处，使他熟悉猿的各种习性。此作章法，是将黑猿置于一棵遒曲苍劲的青松上，黑猿左臂紧握直立的松树干，右臂自然垂下，身躯佝偻，双腿蜷缩在树干上，充分表现出长臂猿的体态特征。黑猿的五官刻画十分精细，先以细笔勾勒，加以淡墨层层晕染，又巧妙地用白粉渲染面部，厚而不腻，薄而不失其色，结构准确，生动自然。毛皮以浓墨写成，凸显出毛绒绒、厚重的质感。树干、松针的用笔苍老洒脱，与黑猿的细写形成对比。整幅构图巧妙，猿猴形神兼备，又寄寓长寿之意，堪为佳作。

竹鸟图立轴设色纸本年作

款识：布袜青鞋老不休，玉龙弹指涌琼楼。桃花有意忘秦汉，雪羽无心迓阮刘。寻洞口，觅扁舟，天公狡狯助清，山中不少胡麻饭，底事花开即白头。鹧鸪天。丁丑三月南游雁宕归，过天台雪里见桃花漫赋此解。蜀人张爰。钤印：张爰、三千大千。

这幅作品由墨竹、粉桃、绿叶、白鸟组成。竹子浓淡相间、墨气淋漓；桃花枝干屈涩、花朵粉嫩；桃叶青翠欲滴、乍展还收；鸟儿傲然兀立、毛羽胜雪。四景四色，穿插错落，配搭合宜，意味深长。将翠竹、桃花之类蕴蓄春夏生机的事物与雪景的搭配，画史所记，似最早出于唐王维《雪里芭蕉》，张大千此作，颇有相合处。从落款来看，此为写实之作，却又是有感而发。

年3月，时大千先生已任第二届全国美展审查委员，并与谢稚柳、黄君璧、方介堪等游雁荡山，此作为有雁荡山归来之时所作。图中孤鸟暗喻了自己艺坛所处地位，而所谓“桃花有意忘秦汉，雪羽无心迓阮刘”、“花开即白头”自是心有所寄、情有所指。相似内容的题记曾在张大千的多幅作品上重复出现。如署为当年9月所作《雁荡西石梁瀑布图》，构图相似，即备述云：“雁宕山奇水奇，微苦无嘉树掩映其间耳。此写西石梁瀑布，因于岩石上添写一松，思与黄山并峙宇宙间也。迄今诸人风流云散，惟予于非庵犹得朝夕相见耳。偶忆及之，因书画上。”更见其创造力和想象力，颇有明人风范。

桃竹雪羽立轴(.4万元,年6月北京匡时)

款识：△布袜青鞋老不休，玉龙弹指涌璚楼。桃花有意忘秦汉，雪羽无心迓阮刘。寻洞口，觅扁舟，天公狡狯助清游。山中不少胡麻饭，底事花开即白头。调寄《鹧鸪天》。大千居士。△丁丑二月，南海黄君璧、蓬莱于非庵、武进谢稚柳、永嘉方介堪同游雁荡归，过天台逢雪，时桃花方开，白鸟翔集。因写此记之，兼赋一解。爰再笔。钤印：张爰、大千豪发、张爰、三千大千

自称“上窥董巨、旁猎倪黄”的张大千，最后画出的却是典型的明代文人面貌。最具体的体现，一方面在他笔下的人物形象，基本都是明式衣冠；另一方面则在他以诗、书、画三者的有机协调和高度浑融，这在他早期的创作中尤为多见，如此幅极难一见的《桃竹雪羽》，其重要性不仅在极为翔实地记载了一次雅集清游，更在于它别出心裁地延续和发展了一种别样的花鸟、山水画法传统。

根据各种张大千的研究资料，年春四月（农历二月），他与谢稚柳、黄君璧、于非庵、方介堪等人同游雁荡山。本幅所记，即此次游集，自是可与各种资料参校。这是张大千第二次游雁荡，而且是与各同志砥砺同行，对张大千以后雁荡题材诸作应有颇多收益。是以张氏本人对此亦念念不忘，在此后多幅作品上记载其事，如署为当年9月所作《雁荡西石梁瀑布图》，即备述云：“雁宕山奇水奇，微苦无嘉树掩映其间耳。此写西石梁瀑布，因于岩石上添写一松，思与黄山并峙宇宙间也。图成，更倚《点绛唇》题之。春间与蓬莱于非庵、南海黄君璧、武进谢稚柳同游兹山，永嘉方介堪为向导。下榻雁影山房。乐清张令索予辈作画。其时诸人皆无印，乃由介堪急就凿一章，文曰‘东西南北之人’。迄今诸人风流云散，惟予与非庵犹得朝夕相见耳。偶忆及之，因书画上。”与此幅言“丁丑二月，南海黄君璧、蓬莱于非庵、武进谢稚柳、永嘉方介堪同游雁荡归，过天台逢雪，时桃花方开，白鸟翔集。因写此记之，兼赋一解”正遥相呼应，互为发明。

不过，相较于上述《雁荡西石梁瀑布图》所作，此幅浑融诗书画三者而俨然明人作品的《桃竹雪羽》更能见出张大千惊人的创造力和想象力。将芭蕉、桃花之类蕴蓄春夏生机的物事与雪景的搭配，画史所记，似最早出于唐王维《雪里芭蕉》，尽管后人多所仿作，间有佳作，其实多流于生造捏合，难见浑融。尽管此幅据题款可知为纯写所见所遇，但其辐辏一体之匠心则颇见功力：桃枝、桃蕊、翠竹、积雪、山溪之类意象的穿插组织、向背安排、工写对照、虚实掩映，看似无心，其实有意，尤其桃枝上停落的一只白鸟，不仅将整幅之静激活，更与画面下端奔流的山溪相呼应，几为全幅点睛之笔，颇富动感而极得生趣，其想落天外的巧妙或可接踵右丞。而细味张大千题跋所记，似有以画面意象暗指所游各人意，以呼应所谓“东西南北之人”，只是不知具体的对应关系；孤零零的白鸟似一为呼应“迄今诸人风流云散”之心，一为暗寓自己当时在艺坛所处地位，而所谓“桃花有意忘秦汉，雪羽无心迓阮刘”、“花开即白头”之言，自是心有所寄，颇堪玩赏。

红桃争春立轴设色纸本年作

题识：争春旧例足张皇，花正开时便举觞。八十二叟爰。钤印：张爰之印、大千居士、己亥己巳戊寅辛酉、摩耶精舍、大风堂。

这幅张大千晚年的作品带有一种“偶然得之”的精彩，右侧以枯笔、浓墨、淡墨写成的树干显得苍老而粗壮，与此对比的是左侧交叉而生的两枝梅花，枝条细长，花朵娇嫩，恰有一种老树生新枝之感。画家在粗笔与细笔，浓墨与淡墨的运用中，将枝条的不同姿态以及前后层次分开，使得构图简单的画面更加丰富。笔法轻松而随意，颇得“争春旧例足张皇，花正开时便举觞”的意趣。

梅竹双雀立轴设色纸本年作

款识：△春慈先生法家教，己卯秋日谢稚写寄时在严加湾。△大千居士张爰写鸟。钤印：谢稚、稚柳居士、张爰印、蜀客。

年夏天，张大千来到北平，在中山公园举办展览时认识杨宛君，随即展开追逐，后承于非闇做媒娶其为第三任夫人。图中二雀缱眷缠绵，应为大千思味爱情之缘故。画中一枝从右侧斜出，呈S形布局，枝干细瘦而柔婉，左侧枝叶笔墨略简淡，呈现出空间透视感。鸟栖于枝干弯曲之处，身躯交叉为十字状，极为亲昵。此画设色清雅，用笔精细，枝干以浓淡相参的墨色绘出，赭石略加渲染，表现出质感和体积感，海棠只点四簇，叶片以石青敷染，花朵淡粉色，俱以纤细精微的笔法勾勒出，其致清约婉然，雀鸟造型准确写实，有北宋工笔院体画遗风。大千工笔花鸟始学陈老莲，继而上溯宋元，对传统下足功夫临摹研习，此外还养鸟种花，时时不忘观察花鸟的神情态貌，故笔下花鸟形神兼备，本幅当为大千三十年代工笔花鸟画佳作。

茶花图设色纸本年作

蜀国山茶立轴设色纸本年作

玉簪花立轴设色纸本庚辰(年)作

题识：秋萧索，灯火新凉帘幙。翠被不禁临晓薄，南楼闻画角。想见冰壶玉萼，一夜西风开却。梦觉鸟啼残月落，幽香无处着。金人黄庭筠《谒金门》。庚辰秋孟写于青城。大千居士爰。钤印：张爰之印、大千、上清借居、却吹长笛过青城。

红叶栖禽立轴年作

红叶黄雀图立轴年作红叶珍禽立轴(84万元,年6月北京匡时)

款识：仿宋人邱余庆笔，蜀人张爰。钤印：张爰私印、大风堂。

此画中的红叶，娇俏可爱、叶脉清晰、或俯或仰，点缀大大小小虫驻的孔洞，再配以杈桠上的点点青苔，整个画面布置得生动自然，山野之气扑面而来。先生曾说：“工笔作花鸟，须形意并重，更要注重神，否则便流于标本画而匠气十足。”一百种鸟有一百种姿态，画中山禽，亭亭立立、怡然自得、翎毛细腻、神态逼真，正是大千将古人之法融会贯通后形成自我风格而创作出的美。

红叶小鸟红叶珍禽立轴

款识：仿宋人邱余庆笔，大千居士爰。钤印：张爰私印、大风堂。

花卉花鸟是中国绘画的三大科目之一，赏心悦目，追求唯美。张大千对此也极其喜爱，曾道：“要画花鸟首先要从勾摹古人名迹入手，把线条练习好，笔墨技法学会”。大千先生观赏与临摹花鸟杰作，上溯五代宋人，下贯当世名家。

除了临摹学习，张大千对于草木翎鸟的细致微妙的观察，也令人感叹称道。花卉草木的生长周期、习性喜好，鸟的种种动态如啼晴、调音、踏枝、欲升、反争、飞翔、饮啄等，先生都观察入微，并一一总结，了然于胸自然下笔有神。历代知名的花鸟草虫画家很多，张大千最推崇宋人笔墨，无论是酷爱艺术不爱江山的宋徽宗，还是院外的赵昌、易元吉、邱庆余，都是此中的佼佼者。丘庆余，一作邱，文播子，本蜀人，初事南唐李煜，开宝八年（九七五）随李归宋至汴京。善画花卉禽虫，以彩画花卉，以墨写草虫，初拜唐末五代画家滕昌佑为师学画，到晚年竟有超过师父之势。元末明初著名文学家宋濂曾对邱庆余有如此评价：“自时厥后邱庆余，或俪以山茶、或杂以双禽，其得意处不减徐熙。凡设色者已逼于动植，至其草虫独以墨色之深浅映发，亦极形似之妙。风韵高雅，为世所重。”邱氏花鸟的功力可见一斑。

红叶翠鸟立轴设色纸本

题识：1.昔居青城，每霜叶红时，辄有异鸟翔集林间，鸣声闲婉，翅尾嫣红如燕纹，询诸士者，多不识名，有老道士告予此红衣画眉也。五代蜀王衍游青城，宫人衣服俱画云霞，飘然若仙，衍作甘州曲述其仙状，上下山谷衍尝自歌，使宫人和之，乌盖宫人所化也。大千居士又记。钤印：张爰之印、大千。2.蜀郡张大千爰写于漠高山下。钤印：三千大千、蜀客、如花美眷。

仿八大山人鱼乐图立轴水墨纸本年作露影沉波镜心设色纸本年作梅镜心纸本设色

美意延年镜框设色纸本

芝仙祝寿镜框设色纸本

东篱秋色图立轴

齐眉镜心纸本年作

款识：散释三兄属画，为令女妷析珠女士洞房华壁。丙子初夏蜀中张大千。钤印：张大千、大千。

《齐眉》是张大千为民国著名词家李宣倜小女大婚精心绘制的华璧之作。以梅花祝寿，“梅”与“眉”同音，寓意举案齐眉，祝福夫妻互敬互爱，健康长寿。此幅堪称大千赏心之作，点点梅语，不在于尺幅大小，独取梅枝片段，同样令人称赏。年代是大千先生绘画风格的第一阶段。这一时期，他遍仿四僧、青藤、白阳诸家，从元四家进而上溯唐宋先贤，画风以清丽秀润的人文气质称盛。《齐眉》也是当时京城社会名流雅士唱和往还的真实写照。

芙蓉花蝶图立轴设色纸本年作

此件《芙蓉花蝶图》是其49岁时所作。作品清新淡雅，构图借边起势。花蝶沿用了宋人院派的写生技法，精心勾勒了每一个枝叶和花苞，虽层层渲染，但仍颜色通透，艳而不俗。整枝芙蓉花形态高贵，似乎在微风中摇曳轻舞，宛若晨风中的淡妆佳人，身姿曼妙。

而花后之石，先以大笔淡墨写之，后佐之以赭石衬之，墨色浑然，笔触生动。石下之竹随寥寥几笔写就，从中隐见文同，郑燮文人画笔意，又独具个人风骨，可谓师古而能化。

画面中心的工笔蝴蝶实为画龙点睛之笔，蝴蝶所处的画面位置，包括其身体触角的延伸方向，都蕴含着画家独特的构思，与花、石、竹形成呼应，且盘活了全画的气氛，其刻画之精之妙，早已跃出宋人之上。

胜鞓红镜心设色纸本年作

款识：花方着雨犹含笑，蝶不禁寒总是痴。乙酉秋日写胜红于昭觉寺，爰。钤印：张爰之印、大千。

此图是张大千工细花鸟一类，绘奇石、牡丹、蛱蝶、翠竹，各个物象的气质特征皆表现得生灵活现：牡丹之富贵，翠竹之挺劲，石之奇，蝶之舞，着色丰富细腻，构图前后掩映，妥帖适当，实为一件难得佳作。

牡丹图镜心胜鞓红拟道君皇帝笔设色纸本年作牡丹图镜心

款识：百宝阑干护晓寒，沉香亭畔若为看。春来谁作韶华主，管领群芳是牡丹。明人冯琛句，大千居士并题之。钤印：张爰之印、大千。

此幅大千以明人冯琛诗意为之，属工细花卉一类，着色浓艳，以金粉勾线，牡丹怒放，花叶浑厚，虽只是一折枝，但作为“百花之王”的牡丹的富贵华美气息已淋漓尽致地展现出来。

佛头青牡丹立轴设色纸本年作

款识：唐人画牡丹，金碧辉煌，烂若云锦……而浓姿贵彩不可得见矣。甲申秋月爰记。钤印：张爰印信（白）、大千（朱）。

宋代院体画把工笔牡丹细分为佛头青、照殿红、泼墨紫三种。牡丹虽美却极难画好，若只重妆彩秾艳，必定俗丽不堪，尤其是画工笔牡丹，更易刻板僵滞。张大千画花卉原本是取法于元明文人写意风格，但自年从敦煌临习壁画归来后，开始转变画风，致力于精笔工细、赋彩妍丽的画法、直朔唐宋诸家，所作牡丹较宋之前贤，别自俏立，独成一家。

此帧《佛头青牡丹》，是张大千牡丹图中的力作精品之一，从题款可知其仿效晚唐刁光胤和宋徽宗，取其浓姿贵彩的工笔风格，使之金碧熣灿，富丽堂皇。满幅画面只画一朵牡丹，妙在以绿叶布满画面，却不掩偏于一侧之牡丹的妩姿媚态。勾线精妙，敷色涂染，花与叶均分布着丰富的层次，单而不简，繁而不乱，光色艳发，妙穷毫厘。作者以名贵的石青、石绿等矿物重彩渲染牡丹的花瓣及花叶，使花瓣有浮凸出画面的立体感，枝叶的转折向背及牡丹花的自然生态表现得淋漓尽致。同时又用泥金线条勾勒花瓣轮廓，更衬托出牡丹的金碧璀璨，贵不可当。这些复杂的绘画过程和技法的互动关系，都是张大千善于变化融入新意的过人之处。

泼墨紫镜心设色金笺甲申（年）作

(拍卖.5万元,年11月中国嘉德秋拍)

题识：不数姚家与魏家，却从仙府驻仙车。金城四月春如海，泼墨争看第一花。皋兰雷坛道观牡丹百数十丛，率多名种。泼墨紫推为第一。晚春初夏，万萼婆娑，萦倚争发。初日微烘，露华末坠。浓姿半亸，宝马香车，士女如云。惊赏留恋，抵暮不去。辛巳、癸未两过彼都，恭逢其盛。追忆昔游，作图寄意。甲申十二月，大千张爰。钤印：张爰、张大千、大风堂。

牡丹以华贵着称，唐代更誉为国花，其花容端妍，色泽绚丽浓艳，世人尊为花中之王。大千画工笔牡丹，最喜欢作“照殿红”、“泼墨紫”、“佛头青”三种，皆浓艳重彩，令人惊赏留恋不已。

这幅“泼墨紫”先以淡墨细笔勾出轮廓，花瓣先用花青打底，再用洋红敷染多次，并用深洋红留出水线，最后加勾泥金醒出精神。枝叶则先以赭石打底，再上石绿，多次勾染之余，不但画出紫色牡丹艳丽神秘的高彩度特质，更使花瓣有浮凸出画面的立体感，表现出枝叶的转折向背，以及牡丹生长的自然意态。

此幅与另作“佛头青”是一对，画作框缘以花卉图绘作边饰，显然是受到敦煌藻饰图案的影响。大千画花卉向来以荷花知名，其实他各种花卉无不擅长，除了画写意没骨花卉的水准是一流外，工笔牡丹更为一绝。

佛头青年作(万元,年5月中国嘉德)

至年间张大千曾经画过多幅工笔牡丹的作品，这幅《佛头青》可谓这一时期的代表之作。《佛头青》以牡丹为题，是其花鸟画创作中的重要主题，也是年敦煌之行后锐意变法的某种落实。

金碧牡丹镜片设色钩金纸本年作

款识：当代画牡丹，以吾友于非闇为第一，变易千种，纷葩似织。偶写此幅，乃博于兄一笑耳。甲申春，大千张爰。钤印：张爰、三千大千、大风堂印。

金线蓝牡立轴年作

题识：百宝阑干护晓寒，沉香亭畔若为看。春来谁作韶华主，管领群芳是牡丹。丙戌春日。爰。钤印：蜀郡张爰、大千居士。

佛头青牡丹立轴重彩描金纸本年作

款识：予临玉雪岑丈斋中刁光胤五色牡丹，并效道君皇帝法写佛头青，戊子六月大千居士爰。钤印：张爰、爰居士、大风堂、云璈锦瑟争为寿。

此幅年作的《佛头青牡丹》是大千画牡丹的力作精品之一。大千早年画牡丹取法元明以降的文人水墨风格，但从敦煌面壁归后，乃转变画风，致力于精笔细描，赋彩妍丽的画法，直朔唐宋诸家。唐宋人画工笔牡丹，最擅作“照殿红”、“泼墨紫”、“佛头青”三种，此幅“佛头青”远承古法，从题款可知其临仿自晚唐刁光胤（-）和宋徽宗（-），取其浓姿贵彩的工笔风格，将石青、石绿等矿物质浓艳的重彩特质充份发挥，使之金碧熣灿，贵丽堂皇。

蓝牡丹扇面设色纸本

款识：唐人画牡丹，金碧辉煌，烂若云锦，借居海上见道君皇帝佛头青并效唐法似，布梅仁兄法家正之，大千弟，爰。钤印：张爰、大千。

佛头青牡丹扇面水墨设色金笺年作

题识：仿宣和御笔，佛头青牡丹。己丑之四月十一日，大风堂制。张大千爰。寒波夫人清赏，蜀郡张爰。钤印：张爰、大千居士、大千、张爰印。

此幅《佛头青牡丹》远承古法，题款说明是拟宋徽宗同名牡丹画作，图中以石青、石绿重彩渲染牡丹的花瓣及花叶，使花瓣有浮凸出画面的立体感，枝叶的转折向背及牡丹花的自然生态表现得淋漓尽致。同时又用泥金线条勾勒花瓣轮廓，更衬托出牡丹的金碧璀璨，贵不可当。

牡丹图手卷纸本年作

款识：深竹佳人翠里长，天寒犹着薄罗裳。扬州近日红千叶，自是风流时世妆。东坡句。丙戌五月大千张爰。钤印：张爰之印、大千居士。

引首：牡丹图。丙子仲夏，启功观题。钤印：启功之印、元白、珠申。

题跋：风雨当年过洛阳，看花又到牡丹乡。一春无赖为人忙，名画传直宜胜赏。姚黄魏紫细评量，羞将白发对花王。牡丹有作即题。大千先生细笔魏家牡丹图卷。一九九九年五月，史树青于北京。钤印：史树青印、庶卿。

一枝浓艳带春寒，晓起冯栏露未干。不是杨家闺里女，只从翰苑画中□。名园遥曲忆□糊，相对东风作汝吾。消息近来何处是，豪华竟逐徧江湖。洛阳争□满城花，销尽轮蹄不到家。欲闻天涯名利客，此生可得事桑麻。少晴天气蝶来迟,相约春风未有期。若赋华章供草木，阶□微月会相知。异乡流落逐风尘，江海行行子一身。点墨如金慿爱惜，道逢白发种瓜人。明斋题。钤印：明斋。

牡丹，国色天香，花中之王。她雍荣华贵，美艳绝伦，一直被中国人视为富贵、吉祥、幸福、繁荣的象征，也是历代艺术家描绘的重要题材之一。此幅牡丹图雅艳清逸，富贵大气，满幅画面只画了一枝牡丹，以绿叶布满整个画面更加突出了牡丹的抚姿媚态，姹紫嫣红。仿佛一位美妙的女子舞动着舞姿，赏心悦目，牡丹刻画的精细生动，敷色涂染，无论花与叶均晕染丰富层次，叶筋勾画的单而不简，繁而不乱，构图严谨，线条坚挺流畅，无不体现了大千绘画之精妙，为大千精品工笔画之一。

牡丹镜片连框年作牡丹镜片连框年作娇红流翠手卷年作

题识：雨后郊原分外青，寻春直到党山亭。石阑干畔斜头坐，饱看杨妃拥宿酲。故都逻谷看牡丹作，丁亥三月爰。钤印：法匠（朱文）、张爰私印（鸟虫朱文）。

这幅作品采用照相取景式的剪裁方式，打破了传统的出枝法程序。紫墨色的花与石青、石绿色的叶子配合金笺的底色显得稳重而有富贵气。作品干净利落，而又层次分明，具有高超的技艺。

泼墨紫牡丹镜心设色纸本年作(.5万元,年9月山东天承)

款识：皋兰当坛道观牡丹百数十丛，并皆名种，泼墨紫推为第一，晚春初夏，万萼婆娑，徙绮争发，初日微烘，露华未堕坠，秾姿半醇，宝马香车，仕女如云，惊赏留恋，抵暮不去。辛巳癸未两过彼都，躬颜其盛，追念昔游，写此寄意。己丑重九前二日，大千张爰。钤印：张爰私印（白文）、昵宴楼（朱文）、千秋愿（朱文）。

从题款看，作品作于年，内容是追念和年两次在兰州赏牡丹盛况的《工笔牡丹》。此时，张大千51岁，正是其工笔花鸟画的鼎盛时期。作品用宋人笔法绘折枝牡丹，勾笔细劲，珠圆玉润，婉转清彻，了若纤尘；特别以墨写牡丹，特别抢眼，且与重彩的枝叶形成强烈的色彩对比。这种画法，较宋之前贤笔下的牡丹，别自俏立，独成一家。

照殿红牡丹镜框设色纸本年作

款识：皋兰当坛道观牡丹百数十丛，并皆名种，晚春初夏，万萼婆娑，徙绮争发，初日微烘，露华未坠，秾姿半醇，宝马香车，仕女如云，惊赏留恋，抵暮不去。辛巳癸未两过彼都，躬颜其盛，追念昔游，写此寄意。壬辰六月蜀人大千张爰。钤印：大风堂、张爰长寿、张大千长年大吉又日利。

大千先生画花鸟，早年从青藤、白阳入手，涉猎华新罗、八大山人、金冬心、陈玉几等，以写意为主，相比之下，翎毛用笔简劲逸放，设色淡雅。三十岁以后开始从陈老莲，上追宋人工笔花鸟，以双勾重色为主，偶作写意。年代中期到病目前的年代初期，为大千工笔花鸟画的高峰时期。六十岁以后，以减笔法画花鸟，纯以意驱笔，写意洒脱，如入无人之境。

此幅《照殿红牡丹》作于壬辰（）年，正当其工笔花鸟画的鼎盛时期。此图用宋人笔法绘折枝牡丹，勾笔细劲，珠圆玉润，婉转清彻，了无纤尘，较宋之前贤笔下的牡丹，别自俏立，独成一家。此图的设色与前贤不同，图中照殿牡丹花，花瓣鲜红，有一种浓厚的感觉。再以泥金勾勒轮廓，色彩鲜艳富丽而无俗气。为使红色花瓣更出色，大千用淡紫色渲染叶面用石绿染叶背，将红花衬托得璨然夺目，不失意境的高雅。这些复杂的绘画过程和技法的互动关系，都是大千善于变化融入新意的过人之处。此画应是大千离开大陆居香港时所作，尺幅虽不大，但当时目力佳，心境静，用笔、设色均极秀雅精微，而无匠气。

拟黄筌牡丹鹰犬图立轴设色纸本金碧牡丹鹰犬图年作

款识：戏临宣和画谱所载黄荃鹰犬图。戊子年六月蜀郡张大千爰。钤印：张爰私印、大千居士、大风堂、长共天难老。

作品为张大千仿工笔名家黄荃画本中的《鹰犬图》而画，用金粉勾勒的花瓣线条，再赋予明亮艳丽花色，无论是欲放的花蕾，还是绽放的花朵，均娇艳欲滴。花前的黑犬、白鹰惟妙惟肖，犬的灵气、鹰的霸气尽收眼底。

仿唐人金碧牡丹

茶花图镜框设色绢本年作

花卉册页设色纸本年作

蝶恋花立轴设色绢本年作

西楼第一红立轴壬辰（年）作

题识：西楼第一红多叶，东苑无双紫压枝。梦里春风忙里过，蒲团药鼎鬓成丝。拈石湖居士句，以勾龙爽法写之。壬辰二月朔，九龙城借居。蜀郡张爰大千父。画家自书签：牡丹。石湖诗。蜀人张大千笔。钤印：张爰长寿、大千富昌大吉。

《西楼第一红》为张大千夫人徐雯波女士旧藏。大千先生擅写工笔花卉，他认为“画工笔花卉要拿牡丹来代表。”本幅写于年初。即属他工笔画最成熟的阶段，其笔下这朵折技红牡丹，线条勾勒精细，花瓣交叠覆盖的姿态与枝叶取势高低左右衬托，写来婀娜多姿，深具动感，达到先生所要求的“枝叶分布、穿插需要配合花形”。而敷色工序尤见繁复，如颜色研磨、下胶，以至不同颜色的层层渲染，方能使花瓣颜色“高凸纸好像剪绒一样”，显出丰富的立体感，极尽“物情、物理、物态”之能事。大千先生画工笔牡丹时。亦好以古人之法，如照殿红署“以宋人刁光胤法写之”；佛头青则署“法道君皇帝宋徽宗”。事实上，许多古人传世之作并非真迹，更遑论其法。

茶花蝴蝶镜心庚辰（年）作

款识：蜀国山茶九月开，蹁跹时有蝶飞来。蒸霞烁日家家好，不似长安幄下栽。庚辰秋孟写于青城山中。大千居士爰。钤印：张爰之印、大千。

裱边：采蜨寻芳拂晓风，蹁跹双影映妍红。蘧蘧一枕庄周梦，春色花光掩霭中。佳卉名园说宝枝，朝霞云锦绚仙姿。老莲宗法青城笔，恰称梅村绝妙诗。大千以绘山水名家，兼工花卉。吴门拙政园宝枝山茶花最为擅名，吴梅村有云锦朝霞之咏，因以题其端。七十五叟俞陛云。钤印：阶青、七十以后作。

染就丹砂艳吐葩，浑疑灿烂若朱霞。东风送暖春先透，蝶抱芳心夕照斜。壬午（年）仲秋之月，赵叔孺题于娱予室。钤印：时棡私玺。

昔日小莲今大千，寒葩偏写艳阳天。枝间凤玉花间蜨，画到仙手物亦仙。（曾见陈小莲山茶，枝间写一凤玉，其设色鲜丽，堪与此幅后先媲美。）清寒初放蜀山茶，栩栩何来蝶峦花。赢得画史添妙笔，人间唤醒梦南华。壬子秋仲，袌鋗居士吴徵。钤印：老鋗、吴征之印。

萧萧南山松，黄叶陨劲风。谁怜儿女花，散火冰雪中，能传岁寒姿，古来惟丘翁。赵叟得其妙，一洗胶粉空。掌中调丹砂，染此鹤顶红。何须誇落墨，独赏江南工。雪斋溥伒题。钤印：溥伒长寿。

绛蕊琼英镜里开，只宜天上倚云裁。分明画出西川锦，不是隋宫剪得来。西山逸士溥儒题。钤印：旧王孙、溥儒、松巢客。

大涤云门各擅能，花枝奇古欲龙腾。世间多少丹青眼，那识青城司苇僧。大千以摹清湘山水能乱真得名，出其余技写人物花鸟亦复前有家数。此幅宗老莲父子杰构也。邵章。钤印：大章、壬午。

年，张大千自北京辗转回蜀，直至年，大部分时间都居住在青城山上清宫。在远离车马喧闹的人群后，大千得以潜心创作，耽研笔墨，艺事精进良多，因而在此时期有不少佳作产出。此幅《茶花蝴蝶》即作于此年八月。以每日在青城所见山茶花为主题，传移模写，至为精工。山茶枝干转折向背，花瓣叠展，敷色厚重，蕊芯点以嫩黄之色，准确表现了花的质感和光感。从而引得蝴蝶翩翩而至。此作上追宋人工笔神采，堪为大千四十年代折枝花卉至精之作。

仿宋人李迪真本设色绢本年作

款识：昔居青城，每霜叶红时，辄有异鸟翔集林间，鸣声闲婉，通身皆白上着，多不识名。有老道士告予，此白衣画眉也。五代蜀王衍游青城，宫人衣服俱画云霞，飘然若仙，衍作甘州曲述其僊状，上下山谷，衍常自謌，使宫人和之，鸟盖宫人所化也！壬午冬月蜀郡张大千爰写于漠高山下。钤印：张爰、大千大利。

翠竹幽禽图立轴纸本设色年作

款识：乍暖犹寒风日嘉，中庭老木自丫叉。凭君好作徐熙赏，更遣高枝着玉鸦。大千张爰。钤印：张爰印（白）、大千（朱）。

边跋：此乃大千先生临宋人翠竹幽禽图，先生幼慕丹青数十年，又广博历代先贤书画承传深教，而成今世盛名也。公元一九九三年三月，启功题时八十八。

此大千居士中年之笔，颇多逸韵也。二零零年冬日，友人携来，题於京华，东海徐邦达书。

仿宋人笔古木幽禽立轴设色纸本年作

(万元,年6月北京保利)

题识：古木幽禽，宋人李迪真本，吴兴庞虚斋丈所藏，丁亥五月借临于海上，大千张爰。钤印：张大千、蜀客。

此幅作于年，乃仿宋代宫廷画师李迪之本。张大千的花鸟画起初走写意路线，八大、华嵒均为其学习的对象。

自20世纪30年代中期开始，渐学北宋人的工笔院体，同时也从观察写生入手。40年代初期，大千在敦煌临摹壁画，这在一定程度上亦影响了其花鸟画，逐渐形成了宋代院体以来未见的瑰丽风格。

从大千离开敦煌，回到青城、成都，直至年底离开中国大陆，这段时期是其工笔花鸟画的巅峰时期，不仅笔墨纯熟，且格调高雅，此图便为大千在这一时期的佳作。李迪的工笔花鸟画构思巧妙，细致入微，大千可谓颇得其意。画面上，枯枝翠竹相映生辉，雀鸟独立枝头，构图疏空，意境清幽。竹枝、翠竹以及雀鸟的描绘均带有装饰性，但仍不失优雅的书卷气和唯美的情趣，大千既在笔墨和设色上得古人精华，又以独特的审视角度赋予物象新的生命。

李迪，河阳（今河南省孟县）人，生卒年不详。北宋宣和是为画院成忠郎，南宋绍兴时复职为画院副使，历事孝宗、光宗、宁宗三朝（-），活跃于宫廷画院几十年，画多艺精，颇负盛名。工花鸟竹石、鹰鹘犬猫、耕牛山鸡，长于写生，兼作山水小景。

芙蓉杂卉卷手卷年作

题识：癸亥二月，写于小太平庵，越九年，壬申十二月，重加点染于大风堂下，大千居士张爰。钤印：大千朱、张爰。

张大千的姐姐颇善花鸟，对幼年的张大千影响很大。张大千的花卉虽不及其山水、人物，然亦雅健可喜，此幅长卷，花卉平列各写其真，却也整体一气，是古人花卉卷的惯用图式，枝叶用笔爽健，干净利落，叶法各别，花亦多种，形态舒展大方，大体为小写意，然亦有阔笔、细笔，饶有变化，自藏九载，亦可见其自珍也。

菜根香立轴水墨纸本甲子（年）作

题识：予与素侯为寒素交，而封鲁又为素侯至友，相识渝城以素楮属画，随意写蔬笋菜菔，所谓家常饭好吃，不失旧家风味也。甲子七月大千。钤印：季爰之印、大千居士。

年，张大千父母举家迁居江苏松江府亭县。是年，大千不断往来于上海、松江等地。年秋上海文人举行雅集“秋英会”，大千崭露头角并一鸣惊人，该图正是大千参加“秋英会”前的作品。本品寥寥数笔，画中萝卜（莱菔）、白菜、竹笋生动别致活灵活现，笔墨有八大山人的韵味。同时也已显露出他超常的临摹能力和再创造能力。

款识：右花草四种去年六月所作，笔遇恣肆，了无浑穆之气，不足留出。蝯识。乙亥二月补此。爰。钤印：大风堂。

亭亭玉立立轴纸本年作

款识：亭亭玉立在东篱，晚露和烟澹未稀。贪学额黄宫样子，闺中闲著道家衣。纯生老友将有辽东之行，来魏塘索拙以赠思泊仁兄方家仓促小能搹业，因拟白阳山人笔势求正。庚午十月，大千居士张爰画并题。钤印：张爰之印（白）、大千（朱）。

清韵图镜心设色纸本年作

款识：竹君子，松大夫。梅花处士清且臞，姑射仙人美且都。四座春风何舒舒，岁朝清供福有余。庚午新春二月大连湾上写此，大千居士爰。钤印：张爰之印、大千。

在历代画家的笔下，松竹梅题材的画不计其数，而像张大千这样把三种题材融于一幅作品却并不多见。古有诗云“赏竹不知画竹难，一枝细竹画十年”，可见画好一样就需要花费十数年的功夫。张大千的才华之高、画技之绝并非一般画家可比。

画面中景物大小高低错落有致，层次分明。古今苍茫的松处于画面中下方为整幅作品的重心所在，竹立于右侧与左侧的落款在形式上构成呼应，而梅花则处于松竹之间，篇幅虽小却设色艳丽，是整体画面在颜色上有所丰富。一株水仙用笔简凈爽利，设以绿色更增加了清新之感。四种景物各有姿态，各有风神。由此可以看出画家在构图、着色方面都经过严格的推敲和精心的构思。画家除了将三种题材融会贯通，似乎也通过这种表现方式曲隐了自己风标独立的人格魅力，此作可称得上张大千画作中的经典作品。

兰石图镜心水墨纸本

题识：看他知己淡如琴，不到行轩爱素襟。涤尽端州三尺砚，画成孤岫十分深。投闲自奈钟期听，澡世何劳泽畔吟。我有一行君莫羡，且随水谷浑流金。蜀人张爰。钤印：季爰之印、大千、小苦瓜滋味。

此开兰花，全以水墨写出，高崖之上的兰花喻为男性，刚健有力；谷涧的兰花喻为女性，柔弱多情，高低两相呼应，文人画气息玲珑毕现，不仅有明代花卉画家陈白阳的笔法，又有徐渭无土兰花的特征。其自作诗中流露出知己难求，深慕伯牙与钟子期那样的千古知己绝唱—高山流水般的境地，以兰花喻为男女知己，在张大千画作中尚属首次。

洛下牡丹无觅处设色纸本年作

款识：蔷薇褪粉，牡丹海棠嫣。帘卷春寒二月天，洛下牡丹无觅处，急须料理买花钱。癸酉七月夏日，蜀人张大千写於大风堂下，时阴雨连绵以此破闷。钤印：张爰之印（白）、大千（朱）。

华山秋牡丹立轴设色纸本

题识：此华山秋牡丹也，深秋着花弥漫山谷，璀璨绚烂，不减永嘉竹间水际也，蜀郡张爰。钤印：大千、张爰。

牡丹立轴设色纸本年作

题识：墨染娇姿浅淡匀，画中亦足赏青春。长安醉客靴为祟，去踏沉香亭上尘。癸酉七月拟青藤法写此。井上先生属正，蜀人大千居士张爰并记。钤印：张爰（白）、大千（朱）。

芍药独秀图镜框设色纸本年作

款识：1.鼠姑已落丁香花，千里来看一笑酬。但觉眼前春尚在，何须全盛说扬州，甲戌四月戒台看芍药。赋此并写似韶清先生两教，大千张爰。2.丁丑元旦，昭明道兄夜过庽楼畅谈极快，检此奉贻，韶清记。钤印：张爰私印（白）、蜀客（朱）。

张大千是一位描绘各种题材较为全面，各种题材的描述都较为平衡。张大千绘画中的荷花最为著名，而此花卉作品，画的如此精炼，题款占去大半画面，署年份，想必画家较为得意。这幅作品也用画荷花大写意的笔触，笔墨不多，却刻画的相当传神，性情之中集玩赏、气场于一气，诗、书、画为一体，是画家这时期较为难得的一件作品。

梅竹双禽镜心设色纸本年作

(.5万元,年5月中国嘉德)

题识：仿老莲居士笔。甲戌十二月，似养儒先生法家正之。张爰。钤印：张大千、蜀中张爰、大千豪发。

此幅为大千年12月所作。这年12月，大千由上海赴北平，于12月20日在北平东方饭店与杨宛君举行婚礼。此幅即作于大千新婚前后，自题仿陈老莲笔。造型奇逸古拙，笔法顿挫劲利。奇石之上，生出梅花翠竹，梅干虬曲，上栖一对瑞鸟。不知是否与大千新婚有关，此幅画赠“养儒先生”的画也传递出成双成对，梅竹双清之意。

红叶双鸟立轴设色纸本年作

款识：仿宋人林椿笔。乙亥正月，大千，张爰，大风堂下。钤印：张爰私印（白）、蜀客（朱）、眼高手低（白）。

这幅《红叶双鸟》是这年年初“仿宋人笔”的作品。四十岁之前的张大千，其绘画以临古仿古居多，从清朝一直上溯到隋唐，他逐一研究，从临摹到仿作。画中山石用水墨格法绘出，体现一种尚意的人文精神。在枝干的处理上，则工写结合，更具笔墨意味；值得一提的是几片红叶和两只小鸟，设色浓艳而不失雅致；尤其双鸟，描画精工富丽，笔墨简拔，淡彩着色，颇具院体风貌。

桃花山禽立轴设色纸本年作

款识：小坐中庭，月色微然，雾欲凉衣，市已定前缘，天秋禽上下飞云间。去岁游京师，得见吾家子放花鸟一帧，尽得山禽真趣。晴窗无聊追思其意，并录原句于下：好鸟息庭柯，寓目自幽蔚箫籁无比。鸣棹讴薄清味，独与区尘遥胡有罗网，畏乐此石泉深长烟翳。乙亥夏日蜀人大千居士张爰写于大风堂下。钤印：张季、大千、三千大千、大风堂、大千豪发。

此轴为大千居士作于乙亥（年）年夏天，张大千来到北平，承于非闇做媒娶杨宛君为第三任夫人。图中二雀缱眷缠绵，应为大千思味爱情之缘故。题跋中“好鸟息庭柯”出自陶渊明之《停云》诗：“翩翩飞鸟，息我庭柯”，亦有思念之意。画中一枝海棠从右侧斜出，呈S形布局，枝干细瘦而柔婉，左侧枝叶笔墨略简淡，呈现出空间透视感。二雀栖于枝干弯曲之处，身躯交叉为十字状，极为亲昵。此画设色清雅，用笔精细，枝干以浓淡相参的墨色绘出，赭石略加渲染，表现出质感和体积感，海棠只点四簇，叶片以石青敷染，花朵淡粉色，俱以纤细精微的笔法勾勒出，其致清约婉然，雀鸟造型准确写实，有北宋工笔院体画遗风。

仿梅花道人笔意立轴纸本水墨年作

写竹乃中国书画的必备基本训练。大千先生没有轻视这道入门功夫，反而在其《画说》中总结出一套经验。本幅写丛竹新篁，竹千前后排列，用墨浓淡深浅，现其层次；其姿态挺立，刚劲中不乏物性所显露的弹性韧力。嫩叶新篁数束处最前方微扬，似迎风点首，略展动姿。竹叶写来爽落带劲，片片生动，交迭穿插，具错落起伏之势。本幅写于巴黎旅次中，他笔下随意舒展，率性为之，一片天机自发，亦可谓“胸有成竹”无人工斧凿之缺弊。

牡丹图立轴纸本年作

题识：牡丹开欲歇，燕子在高楼。试作花王影，胭脂照莫愁。槎台仁兄法家正之。乙亥秋日仿明人用笔，大千居士张爰。钤印：张爰大千父、大千唯印大年、大千好梦。

此幅牡丹为大千早年仿古之作。画中题为“仿明人用笔”，实胎息于明代写意花鸟画的代表人物青藤白阳。张大千在三十年代，于青藤白阳没骨写意花卉下过一番研习。画中枝叶和花朵纯以没骨法为之，只在叶茎上稍作勾勒。画中枝叶不拘绳墨，依势行笔，颜色富于变化，层次分明，腾挪多姿。画面下方画两朵牡丹粉笔带脂，点染并用，怒放中的牡丹显得雍容而生机无限。忽于画中上方伸出一枝花苞，奇峭清丽，与画面下方繁密出处形成疏密对比，离奇超脱，苍劲中姿媚跃出。画中题诗亦颇值得玩味，“试作花王影，胭脂照莫愁”，画牡丹，要为牡丹画影，在外形上只取其梗概，不求形似，表现一个影影绰绰的花王之姿。舍形而悦影，此是没骨花卉的一大特点。大千此作逸笔草草，墨法飞动，直入古人堂奥，虽是仿古之作，却已具自家面貌。

鸡冠花镜心设色纸本

款识：一撮红云额上肥，五更霜露逼寒威。看他独立茅檐下，昂首西风胡不飞。蜀人张大千。钤印：张季、阿爰、未始有极。

画鸡冠花在近代最为有名的是齐白石与张大千。齐白石是以鸡冠花与公鸡画在一起，取义为“冠上加冠”“连升三级”，有其世俗的一面；而大千则不同，多是以讴歌鸡冠花在秋风瑟瑟中，惟我独放光彩的优良品格，这是二位大师对生活的不同感受所致。

　　田家风味图镜心设色纸本

　　款识：田家风味图。大千居士张爰画于海上。钤印：张季爰印、内江张爰、苦瓜滋味。

　　此帧《田家风味图》为张大千以生活题材入画作品，图中所绘三根笋捆成一捆，以墨勾勒而成，上着石青色，画法别具一格。

　　萝卜图镜心设色纸本

　　款识：风味属田家，品列瓜茹，洒怀正渴待寻他。最爱女儿红一点，开到杨花？来复一丸佳，色胜凡砂，地黄莫与发生华，惯疗刊风皮戏剪，圆帖双鸦。调集浪淘沙。大千居士爰。钤印：张季、大千、未始有极。

　　鲜红顶缨的萝卜，是大千先生八十岁以后仍喜欢绘制的题材。跨越近半个世纪的不同时期，这一题材的点染勾绘、风格与笔意仍是一样的鲜活亮丽，一样的滋润、饱满，一样的小巧灵秀，一样的滚动欲出。

　　水仙图镜片设色纸本

　　款识：秀启珠胎藴妙香，不离色界住仙乡。晴天窈窕生虚白，新月婵娟上晚凉。幽梦乍回天半晓，伊人宛在水中央。朝来解佩闻轻馥，应为微波托意长。赵子固九十三种之一。蜀人张大千拟之。钤印：张季（白）、大千（朱）、苦瓜滋味（朱）。

　　灵芝镜心设色纸本

　　款识：折得五灵芝，写答高士心。蜀人张大千。钤印：大千居士、季印。

　　张大千先生住在苏州网师园的时候，一天，一个朋友告诉他，日前见到一山西商人出售一幅石涛《灵芝寿石图》。大千先生听罢，放下手中画笔，叫人引着急急前去一看究竟。没想到，卖画人因价钱没谈好，当夜即离开苏州，据说去了广州。当晚大千一夜未眠。第二天一早便决定南下广州。一路风尘，在广州四处托人打听晋商的下落。打探多时，又得到消息，卖画人已去郑州。大千不顾友人的挽留，又昼夜不停地赶赴郑州，又是多方寻访，终于打听到画的下落。未曾想，此画被行家指出：明末清初的石涛是不可能用道光年间的纸作画。晋商一气将画撕碎，口吐鲜血、不省人事。大千先生为这留传数百年的画未能一见真容而毁于一瞬，不由得心酸而眼眶湿润。一幅还未知其真伪的石涛《灵芝图》，引得大千先生数千里奔波与追寻。

仿新罗山人春禽出谷图立轴设色纸本年作(万元,年12月北京保利)

　　款识：乙丑夏日写于厚生堂新罗山人。旧藏新罗山人春禽出谷图，为粤友携去，丙子夏日偶忆背拟之，大千居士并记。钤印：大千大利、张爰。

　　此幅为张大千年所绘，乃是仿清代画家华岩《春禽出谷图》。从画面左侧题款可知，华岩这张作品曾被张大千收藏，但后为友人拿走，是年夏日之时，张大千偶然想起这幅作品，于是凭着记忆执笔创作出来。

华岩重视写生，时用枯笔、干墨、淡彩，敷色鲜嫩不腻，有松秀明丽，空灵骀宕之致，对清代中叶以后的花鸟画影响甚大。工书，取法钟繇、虞世南，自成一体，早年张大千有过对华岩的临习。《仿新罗山人春禽出谷图》创作中，大千仅靠记忆仍尽力去追摹华岩的画风，在构图、用笔设色、意境等方面都做到与原作酷似的程度。画面构图新颖，春景一角下树与太湖石上的八哥、绶带姿态各异，意境闲逸，极富生气。这可以看出早年张大千的花鸟画面貌取法不单单限于华岩，尤其是树石用笔柔中蕴刚，用墨华滋多变，敷色清嫩鲜活，依稀可见陈淳、徐渭的影响。《仿新罗山人春禽出谷图》展现出张大千绘画造诣中深厚的学古与变古功力。

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